This collection of articles is an ongoing critical examination of design from a multidisciplinary, functionalist perspective.
本記事集は、学際的かつ機能主義的観点からデザインに関する継続的な批判的検証を行うものである。
Statement
Functionalism recognizes that human needs and material constraints create objective standards for what constitutes correct design. Design addresses multivariate priorities specific to each effort, which may include human needs, that must be evaluated solely within the context of the problem being solved. This functionalist rigor has been systematically corrupted by ideological agendas that subordinate problem-solving to external political and cultural imperatives.
Bad design is distracted design. When designers prioritize symbolic meaning over functional requirements, or permit theoretical concerns to supersede engineering constraints, they abandon their fundamental responsibility to solve problems effectively. This abandonment of design discipline ultimately harms the very people these misguided priorities claim to serve.
Design is humanity's most direct method of improving the material conditions of existence. Through rigorous problem-solving that transcends individual preference and cultural limitation, design creates lasting improvements that elevate human capability across generations.
機能主義は、人間の需要と物質的制約が正しいデザインを構成する客観的基準を創出することを認識している。デザインは各取り組みに特有の多変量優先事項に対処し、これには人間の需要も含まれ得るが、解決されるべき問題の文脈内でのみ評価されなければならない。この機能主義的厳密さは、問題解決を外部の政治的・文化的命令に従属させるイデオロギー的課題によって体系的に腐敗させられてきた。
悪いデザインとは注意散漫なデザインである。デザイナーが機能的要件よりも象徴的意味を優先し、あるいは理論的関心事が工学的制約に優越することを許可する時、彼らは問題を効果的に解決するという根本的責任を放棄するのである。このデザイン規律の放棄は、結果的にこれらの見当違いの優先事項が奉仕すると主張する当の人々を害することになる。
デザインは、存在の物質的条件を改善する人類最も直接的な方法である。個人的嗜好と文化的限界を超越した厳密な問題解決を通じて、デザインは世代を超えて人間の能力を向上させる永続的改善を創出する。
Contributors
Mari Minowa
Public Theater Administrator
Mari Minowa is a theater administrator and design theorist from Tokyo, Japan, whose work applies functionalist principles to organizational management and cultural institutions. At Tokyo Metropolitan Theatre, she oversaw external evaluation processes for over 100 annual programs, developing frameworks that treat administrative structures as design problems requiring rigorous solutions. Through her research with the Association of Public Theaters and Halls in Japan, she examined employment practices and institutional sustainability, presenting findings that emphasized design thinking in cultural management.
Currently researching nonprofit theater management differences between Japan and the U.S., Mari focuses on organizational practices and funding structures as design challenges that transcend cultural boundaries. Her contributions to Verb Noun demonstrate how functionalist design principles can enhance institutional resilience across disciplines, advocating for solutions that serve mission over convenience in both theater management and broader design discourse.
美濃和麻里は東京出身の劇場運営者およびデザイン理論家で、組織管理と文化機関に機能主義的原則を適用する研究を行っています。東京都劇場において、年間100以上のプログラムの外部評価プロセスを監督し、運営構造を厳密な解決策が必要なデザイン問題として扱うフレームワークを開発しました。全国公立文化施設協会での研究を通じて、雇用慣行と機関の持続可能性を検証し、文化マネジメントにおけるデザイン思考を重視する知見を発表しました。
現在は日本と米国の非営利劇場管理の違いを研究し、組織的実践と資金構造を文化的境界を超越するデザインの課題として焦点を当てています。Verb Nounへの貢献を通じて、機能主義的デザイン原則がいかに学際的な機関の回復力を強化できるかを実証し、劇場経営と広範なデザイン論議の両方において、便宜より使命に仕える解決策を提唱しています。
Jackson
Industrialist
Jackson brings twenty-five years of design, marketing, and sales experience across fashion, electronics, and emerging technologies to his role as a design theorist and consultant. As the founder of boutique electronic music instrument company Attach Part, he bridges the gap between theoretical design principles and manufacturing reality. His extensive consulting and presentation work spans fashion houses, startups, and electronics manufacturers, where he has consistently advocated for functionalist design principles that prioritize problem-solving over externalities.
Through his contributions to Verb Noun, Jackson articulates a vision for design discipline that transcends industry boundaries, arguing that as we approach post-scarcity conditions, the fundamental principles of correct design become more critical, not less. His unique perspective combines deep manufacturing knowledge with philosophical rigor, positioning him as a leading voice in the recovery of design integrity.
Jacksonは、デザイン理論家およびコンサルタントとしての役割に、ファッション、エレクトロニクス、新興技術分野での25年間のデザイン、マーケティング、セールス経験をもたらしています。ブティック電子楽器会社Attach Partの創設者として、理論的デザイン原則と製造現実の間の橋渡しを行っています。ファッションハウス、スタートアップ、エレクトロニクスメーカーにわたる広範囲なコンサルティングとプレゼンテーション業務において、外部要因よりも問題解決を優先する機能主義的デザイン原則を一貫して提唱してきました。
Verb Nounへの貢献を通じて、Jacksonは業界の境界を超越するデザイン規律のビジョンを明確に表現し、ポスト稀少性状況に近づく中で、正しいデザインの基本原則がより重要になると論じています。彼のユニークな視点は、深い製造知識と哲学的厳密性を組み合わせ、デザインの完全性回復における主導的声として位置づけています。
Colophon
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Verb NounはGoogleによって多言語間での調和的読書体験を支援するために設計されたセリフ書体Noto Serif JPで組まれています。サイトはアクセシビリティのために静的二言語対応とし、モバイルファースト設計を採用しています。JekyllとGitHub Pagesで構築されています。